绿维导语：发展新质生产力是推动高质量发展的内在要求和重要着力点，必须继续做好创新这篇大文章，推动新质生产力加快发展。
文旅发展新时代，文旅谋求产业升级和高质量发展，也必须以新质生产力为引领，推动文旅创新，摆脱文旅行业传统经济增长方式、生产力发展路径，发展具有高科技、高效能、高质量特征的新产业、新业态、新模式.
文旅行业作为刺激消费，拉动经济增长的重要引擎，未来，以新质生产力为引导，文旅产业新质生产力将成为文旅高质量发展的基础和支撑，科技创新将引发文旅产业结构优化和高度化。由新质生产力带来的新供给和新需求也将形成文旅生产力、生产方式和生活方式的转型升级。
文旅新势力崛起，代表了新质生产力，文旅新势力正在引领文旅发展进入了一个新的发展阶段。绿维文旅总结了六大文旅新势力和八大新势力发展趋势，期望新的一年，旅游行业龙腾虎跃！
PART 01
六大文旅新势力
1、演艺新势力：实景、光影、魔术、相声、喜剧、戏曲、话剧、歌舞、民族、无人机、烟花、
2、科技新势力：灯光投影、显示屏、虚拟现实、舞台、3D、数字化、720度轴转椅、人机、AI、视频、
3、影视新势力：电影、电视剧、短视频、微短剧、综艺节目、微电影
4、媒体新势力：抖音、小红书、快手、腾讯视频、直播
5、创意新势力：各类工艺技术、创意团队
6、电竞游戏新势力：各大游戏公司
（一）演艺新势力
旅游演艺备受关注，仔细分析背后的数据，会发现，我们大大低估了旅游演艺的发展速度。2019年旅游演出票房收入为73.79亿元，2023年上半年旅游演出票房收入70.55亿元。半年收入直逼2019年全年收入，是真正实现了报复性增长的行业。（更多阅读：林峰：沉浸式旅游演艺发展模式探索）
旅游演艺成为了文化和旅游融合发展的中坚力量之一。在旅游演艺为主的旅游产品的影响下，文化和旅游融合发展已经到了新的发展阶段，而旅游演艺则成为文旅融合的重要组成部分。
旅游演艺的新特征是“跟着演艺去旅行”，特别是文化和旅游部的四十个精品旅游演艺推出以后，演艺带动餐饮、商业、酒店、交通等多样化消费，最终成为提升城市的品牌形象和文化软实力的中坚力量。
沉浸式旅游演艺成为主要的发展模式，《桃花源记》《印鉴西域·梦回它乾》《夜潭·白鹿原》《戏剧幻城》等都获得了良好的发展。
（二）科技新势力
科技赋能文化旅游高质量发展，以数智技术作为核心生产要素，从新场景拓展、新业态打造、新产品研发、新技术应用等方面，促进文旅深度融合。
AR/VR、全息投影、数字虚拟人等多种新技术不断成熟，逐步在文旅场景落地应用，文旅融合发展区也要深化技术渗透，推进文旅数智化发展，为其高质量落地、提升发展提供强大动力，成为“双循环”背景下提升我国经济发展效能的重要引擎。
拓展新场景：随着5G、VR、AI等数字技术的广泛应用，文旅数字化场景也不断创新发展，文旅消费空间从传统空间向创新型、体验型、虚拟性、临时性等空间延展，文化传播与服务呈现多渠道、多终端等特点。推动和拓展数字科技在文化旅游产业的应用范围和应用场景，有利于提升游客的全过程旅游体验和文旅公共场所数字化水平，为游客和用户提供信息查询、预览、体验等多方面的服务。
打造新业态：数字科技在文旅产业的应用，有助于拓展产业边界，催生新业态，为文旅发展提供新动力。如：虚拟现实等技术与线上参观游览结合，形成云旅游、云看展、沉浸式餐厅等新业态，同时，线上云游功能还是旅游营销的重要手段，消费体验同时带动文旅项目宣传推广；而基于数字技术提供综合性云游和互动服务，也成为企业创业创新的方向，从而带动地方数字文旅产业发展。
研发新产品：数字科技赋能文化旅游，有助于推动已有文旅产品和服务的创新升级，丰富产品和服务供给内容，优化文旅供给结构，提升游客体验质量。如：主题乐园在原有器械游乐基础上，结合数字技术，开发沉浸式体验产品，成为深受游客欢迎的旅游项目。旅游演艺项目在原有文化创意和文化内容呈现的基础上，通过融入虚拟现实、全息投影、增强现实等数字技术，可以全面提升游客观演的沉浸感。文博场所应用虚拟现实、增强现实、感知交互等技术，可以丰富线下文博场所体验内容，提升游客体验质量。
新技术转化：渲染处理、感知交互、裸眼3D等多项关键细分领域技术，与其他数字信息技术的融合，将推动文化遗产的数字化转化，以及数字文化资源产品化开发，对于实现文化遗产可持续利用、丰富数字旅游产品供给、为游客提供更多沉浸式旅游体验场景等都将发挥积极作用。文化遗产数字化及数字产品化将极大拓展文旅产品供给内容和供给丰度，最大程度释放文旅消费活力。
（三）影视新势力
“影视综+文旅 ”成为赋能目的地文化品牌、提振旅游消费的重要力量。影视综带飞旅游不是近几年的事情，这是从有电影就开始的，1980 年《庐山恋》上映后，庐山风景区一座独特的电影院——庐山恋电影院。自电影首映以来至今，每日放映，被世界吉尼斯英国总部正式授予中国电影《庐山恋》“世界上在同一影院连续放映时间最长的电影”的吉尼斯世界纪录。1982年，《少林寺》电影的播放打响了嵩山少林寺景区的国际知名度。2000年，《黄色生死恋》《冬季恋歌》等电视剧的播映，掀起了全球游客尤其是东南亚游客热游韩国的高潮。
近年来，影视剧热播带火景区的案例比比皆是，总有一些地方，先是出现在影视作品的镜头下，后来成为人们向往的“诗和远方”。
2015年，综艺《十二道锋味》第二季节目，带火了湖州南浔古镇
2019年开播的《陈情令》带动“十一”贵州打卡热
2020年夏天《隐秘的角落》走红带火了广东湛江
2020年热播的《长安十二时辰》为火爆的西安文化旅游
2022年《向往的生活》第二季的栖息地桐庐，在节目播出后旅游热度增长119%
2023年热播影视剧《狂飙》收官后，“打卡《狂飙》广东江门取景地”上榜微博旅游热搜前三
2023年《去有风的地方》也让一直是热门旅行目的地的云南更加火爆，相关话题席卷社交平台
旅游地要参与到影视综的生产全流程，从策划拍摄阶段的提前策划、场景设计、时代拍摄到宣发与播放阶段的精准植入、悬念营销、预售宣传到播映后旅游线路包装和衍生业态入市。影视基地的拍摄地的转化、网红打卡点的旅拍服务、剧本化旅游沉浸设计等成为影视综旅游化的重要工作内容。
旅游微短剧首先要进行旅游策划，确定目标受众，形成具有当地文化的故事，创建打卡场景，创造出能在全国火爆的电视剧。
火爆的微短剧题材一定是大众的，时尚的爽剧，能产生共鸣共情的内容。微短剧一定首先抓人群；第二抓题材；第三抓本地化的要素（场景要素、风景要素、特色旅游产品、特色餐饮、风光特点）；第四形成故事；第五落地一批网红打卡场景；第六场景基础上形成服装、道具这样的旅拍环境，形成旅拍产业。
旅游策划与短剧编导完美结合，能让旅游微短剧的价值翻上几番！用旅游营销的费用，实现投资回报，多重传播，文旅融合新业态落地，这是风口上的猪！
（四）媒体新势力
从淄博烧烤到哈尔滨大热，都离不开新媒体的传播，流量时代，绿维文旅提出了新媒体在旅游产业发展中的“836模型”， 即8个助力维度、3大经济效应、6大促进措施，在产品塑造、营销推广、管理服务、信息传播等各方面扩大新媒体的影响力，同时充分发挥新媒体对旅游目的地、旅游企业、游客的能动性，成为新时期旅游业发展的新动因。
（五）创意新势力
创意产业，又叫创造性产业等。指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。创意经济也称创意产业、创新经济、创意工业、创造性产业等。指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。它通常包括广告、建筑艺术、艺术和古董市场、手工艺品等等。
创意为文旅发展提供了创新的源泉，也让文旅产品增加了无数的可能性。
文旅融合概念提出之后，“文创”产品成为融合最有力的抓手。也因为“文创”的包装带来的价值升级，让“文创”成为很火的概念。文创雪糕、文创口红、文创文具……打上文化标签的这些商品，是真的“文创”吗？跟风抄袭的文创缺乏文化性；费心设计的文创缺乏盈利性、持续性；文创没有创意……这些都成为文创设计的痛点。
绿维文旅依据多年的旅游目的地设计开发运营经验，认为，文创设计应该是一个系统工程，而不是单一产品的设计，是在围绕核心IP做的系统工程；应该生于IP，育于“核心吸引”，产出的不仅是文创商品，还应该有更多周边，而不是凭空创造，无中生有。有生命力的文创，要遵循选址、主题、设计、市场、品牌“五位一体”的设计理念。
（六）游戏新势力
通过游戏等新兴载体形式来传播传统文化和进行旅游跨界营销，是推动中华优秀传统文化实现创造性转化和创新性发展的全新思路，也给旅游界带来了更多产业升级和发展新路。游戏IP由于具备强大的文化属性、经济效益及用户影响力，其布局已不仅仅局限在游戏领域，也将自身的文化内容渗透到了更多的文化领域，出现了游戏+影视、游戏+动漫、游戏+景区、电竞酒店等众多新型业态，其融合发展脉络日渐清晰。
将游戏的乐趣带入文旅产业，将传统文化的博大精深展现给游戏玩家，这就是游戏和文旅结合的魅力所在，同时也带来了更多的商业机会。
消费升级的中国民众开始从传统观光游转向体验游。“游戏+旅游”的运作模式，打破景区传统观光游，将自然风光与传统文化植入游戏，制定游戏特色化旅游线路，打造沉浸式场景的网红打卡地，对中国年轻消费群体具有极大吸引力。
PART 02
文旅新势力的“八化”趋势
1、剧本主导的景区故事化
2、演出主导的景区演艺化
3、数字主导的互动体验化
4、光影主导的夜间秀场化
5、场景主导的景点打卡化
6、文物活化主导的旅行穿越化
7、博览体验主导的旅行修学化
8、网红群体主导的传播聚焦化
（一）剧本主导的景区故事化
现在做旅游不能不讲剧本，景区成为剧本场所，在大场景中，用剧本引导景区游览。游客去寻宝、找线索、盖章、打卡等，参与感、互动感更强。旅游以往的签到模式改变成为旅游的泛剧本模式。剧本游——不仅成为景区营收新来源，还能提高新媒体传播效果。
从2018年到2022年，剧本杀及密室逃脱类经营场所的总体数量增长幅度超过400%，发展势头十分强劲]
2022年开始，主流媒体纷纷报道“旅游剧本杀”，国内越来越多的大景区尝试植入“线下实景剧本杀”，给游客带来沉浸式体验。
根据“企查查”查询数据，截至2020年底，我国共有6500余家“剧本杀”相关企业。经过三年的新冠疫情洗礼后，“剧本杀”相关企业仍有645家企业（2023年12月查询），以浙江省最多（87家）。
"景区+剧本杀”项目呈现出遍地开花的态势
西双版纳曼听公园围绕景陇王妃的悲惨命运，推出了剧本杀《春欢千年婚约》；
华谊兄弟电影乐园（苏州）在园区内根据《狄仁杰》系列电影IP，推出了剧本杀《狄仁杰之长安危机》；
襄阳盛世唐城景区以来自世界各地的学生参加考试为故事背景，推出了国潮剧本杀《盛唐城·醉长安》；
重庆武隆兼具电影的剧情、古风为一体的《寻梦仙山》剧本杀；
重庆武侠小镇两天一夜的剧本杀《九州江湖·青天鉴》和《极乐黄泉》；
清明上河园推出了《梦华录》同款IP剧本杀《东京梦华录》；
北京恭王府也推出解谜剧本《王府迷阵》。
剧本的独特性，赋予景区场景故事化，增强互动和消费刺激
剧本主导景区故事化的三种模式：
（二）演出主导的景区演艺化
只有河南、戏剧幻城、只有红楼梦，他们本身就是演艺化景区。景区演艺化不同于演艺化景区，是两个不同的方向。
景区演出演艺主要有以下三种类型：
共性1：以文化资源为基础
以展现民族民俗、神话传说、人文历史等文化的创作，形成各自竞争力
共性2：表演形式均可多样选择
民俗风情歌舞类、戏曲+曲艺类、杂技+魔术类、故事类、功夫表演类、灯光秀类等多形式
共性3：均可应用多媒体技术
特色文化内容展现+声学、光学、电学、水幕等多媒体技术应用
共性4：带动其他消费
以演艺为核心，带动餐饮、商街、休闲项目的消费
案例：《梦境光雾山》大型行浸式山水夜游、《桃花源记》大型溪流漫游演出、武汉知音号——长江首部漂移式多维体验剧、永定土楼“天涯明月刀”沉浸式文旅体验项目、苏州沉浸式感官体验剧《声入姑苏·平江》、广西北海·海丝首港通过全景交互式生活演艺《海丝首港·水与火之歌》等。
（三）数字主导的互动体验化
数字化在文旅产品互动体验中的参与和支持，虚拟现实、增强现实、影院系统、可穿戴装备带来的视觉体验与场景体验创新。
文化和旅游部2023年文化和旅游数字化创新示范“十佳”案例“优秀案例”，集中示范推广文化和旅游领域数字化创新的最新成果。
10月19日，蓝色光标旗下专注元宇宙业务的全资子公司蓝色宇宙联合上海大世界，共同举办首届上海大世界元宇宙演艺娱乐节。这是国内首个运用AR、VR、XR等技术，并且集合14个热门IP组成的综合体验。
案例：洛阳-无上龙门沉浸体验馆、中国大运河沉浸式博物馆、韩国ARTE MUSEUM沉浸式艺术展、东京墨田水族馆的万花镜隧道等。
（四）光影主导的夜间秀场化
我们提出八个夜：夜游、夜宿、夜食、夜游、夜秀、夜娱、夜购、夜赏和夜营。夜是多样化消费模式构成的业态。
夜间消费已成为景区、城市及旅游目的地消费领域的新增长点。据商务部的城市居民消费习惯调查报告显示，60%的居民消费发生在夜间，95后年轻人是夜间经济的主力人群。
案例：西安·大唐不夜城步行街、广西·北海老城夜游线路、天津·夜游海河——水上游线、上海-夜游黄浦江线路、宜昌交运·夜游长江、无锡灵山小镇拈花湾夜景照明等。
（五）场景主导的景点打卡化
风景与场景融合，为景区、目的地创新和建设提供全新空间和无限可能。场景是可体验可消费可互动的。现在的园林景观设计应该是场景设计，应该是策划的，与科技相结合的，应该是与消费相结合的，应该是与商业结合的，与生活结合；与舞美设计有一定相似性，要构建打卡旅行最完美的效果。
“打卡”是一种圈层文化理解与获取认同的行为，更趋向于圈层认可和个人价值体现。打卡场景，意味着代表景点的文化和形象，易形成吸引和分享传播。
我们提出完美打卡8要素：1、到过网红点；2、拍过网红照；3、道具拍摄；4、同款拍摄；5、服装拍摄；6、社群中秀过；7、轨迹留；8、与偶像（粉丝）与亲友互动过。
燃旅平台推出了一整套网红打卡驿站的服务结构。
（六）文物活化主导的旅行穿越化
中共中央、国务院不断发布加强文物保护利用、促进博物馆改革发展的政策文件。
2023年的《政府工作报告》指出：“弘扬中华优秀传统文化，加强文物和文化遗产保护传承。”
2023年2月，文化和旅游部印发《关于推动非物质文化遗产与旅游深度融合发展的通知》
2023年5月，国家文物局、文化和旅游部、国家发展改革委发出《关于开展中国文物主题游径建设工作的通知》。其中规定，对于由各级文化和旅游、文物部门管理使用的不可移动文物，要主动谋划纳入文物主题游径，逐步做到“应开尽开”。
2023年07月文化和旅游部办公厅 国家文物局办公室 关《于开展文化文物单位文化创意产品开发试点成效评估的通知》
2023年9月《关于释放旅游消费潜力推动旅游业高质量发展的若干措施》提到开展中国文物主题游径建设和“读万卷书行万里路”文化主题旅游推广活动。
各地文旅系统也多措并举，推进文物保护利用。黑龙江按照“发掘好、保护好、研究好、展示好”的思路，以系统性保护为首要任务，大力实施文物保护工程；印发《全省文物事业发展五年规划》《让文物“活”起来实施方案》和《推进博物馆改革发展意见》，并开展全省文物普查、认定省级文保单位、申报全国重点文保单位，市县级文保单位保护范围和建设控制地带划定等工作。山西近年来不断擦亮云冈石窟、平遥古城等世界文化遗产名片，同时加大对各级别文物的保护力度，推动文化遗产保护事业稳步迈上新台阶。
穿越历史、体验历史、参与历史，把其成为旅行穿越化。文旅融合下，博物馆与文博成为了旅游的“新宠”。推动文化遗产数字化采集和展示，“云端”构筑起文化交流新高地。
案例：山西首档文旅奇幻系列微短剧《心灵奇旅》、西安“让文物活起来”2023西安大人文博定向赛、“数字敦煌”等。
（七）博览体验主导的旅行研学化
研学对于亲子群体和学生群体都有很大的吸引力。
重点说一下新型公共文化空间运用的问题。
新型公共文化空间是适应新时代公共文化服务高质量发展的需要，以更好满足广大人民群众的高品质文化需求为目标，根据规模适当、布局科学、环境优美、业态多元、特色鲜明的要求，在政府主导、社会力量广泛参与下，采取新（改）建和共享等形式嵌入城乡基层，创新提供综合性公益文化服务的各类“小而美”的公共场所和空间，包括但不限于城市书房、文化驿站、乡村书房、乡村文化礼堂等类型。
现在很多书店成为了新型公共文化空间，它是公共空间、新型的，不是国家事业单位直接养的，而是由社会投资、社会运营的，这种公共文化空间现在是最活跃的。这种城市休闲和城市文化的生活方式也是网红化的生活方式，特别适合与休闲旅游、度假旅游和乡村旅游相结合。
比如宁夏2022年就推出新型文化空间，其中城市书房发展迅速。东莞形成多样化的新型公共文化空间，这些空间在城市更新和乡村振兴过程中，发挥了极大的作用。
（八）网红群体主导的传播聚焦化
过去人们了解世界的方式是电视、报纸、杂志等，这些主流媒体聚焦的作用巨大。但是，时至今日，自媒体的兴盛，人们了解世界的渠道多种多样了。新媒体推动下，“网红”群体在现实生活、社交媒体和网络社区上因为某些才艺特长或事件，拥有众多关注和粉丝流量的群体，其规模发展壮大，更迭速度加快，他们对于粉丝的影响力大。网红群体通过“直播+旅游”"短视频+旅游” 的新型旅游推广方式，吸引平台粉丝量，并吸引其前往目的地。网红媒体传播聚焦化，抖音、小红书、微信等传播平台，成为必要的文旅产品带货销售平台。
